Thursday, October 25, 2012

PROGRAMA NUM. 5

AQUI LES DEJO EL ENLACE PARA DESCARGAR LA ULTIMA ENTREGA DE NUESTRO PROGRAMA RADIAL DEL MARTES PASADO PARA LOS QUE NO PUDIERON ESCUCHARNOS O SIMPLEMENTE SON MASOQUISTAS Y QUIEREN HACERLO NUEVAMENTE
http://www.mediafire.com/?3pp2goeack0hiak

Saturday, October 20, 2012

PROGRAMA RADIAL NUMERO 1

ACA LES DEJO PARA DESCARGAR NUESTRO PRIMER PROGRAMA DE SINFONIAS DEL PARAISO PERDIDO EN EL CUAL ENTRE OTRAS COSAS  ESCUCHAMOS JAIVAS,
VYTAS BRENNER,LUOIS AMSTRONG Y AL GRAN LUIS ALBERTO SPINETTA DESDE LAS BANDAS ETERNAS DE 2009
http://www.mediafire.com/?tzba9lv1wzc3dsg

Tuesday, September 18, 2012

UNA OFRENDA AL MAESTRO

 Vytautas Roman Brenner Stanzl nacio el día 19 de spetiembre de 1946 en Tübingen (Alemania). Músico, Tecladista, Guitarrista y Cantautor. Es considerado como uno de los pioneros en la fusión del rock progresivo  sinfónico con la música folklórica venezolana.

Su familia emigró a Venezuela en 1949 cuando tenía dos años de edad, su madre, Margarita Brenner fue cantante de opera. Comenzó sus estudios musicales en Caracas en el Colegio Emil Friedman. A los doce años marcha a Italia y luego a España, forma parte de varios grupos musicales como “Brenner’s Folk”, “Los Pic-Nic” (donde estaba Jeanette), A los veinte y un años se trasladó a Estados Unidos ingresando en el Conservatorio de Música de la Universidad de Tennessee, estudia con David Van Vactor, más tarde, en el Colegio de Nashville, tomó cursos de post-grado e

n música electrónica con el profesor Ghylbert Thrythall, y se gradua con honores en 1971.

Regresa a Venezuela., forma el dúo Vytas y Mafe con María Fernanda Márquez. En 1972 forma su propia banda “La Ofrenda de Vytas Brenner” y con la que graba cinco álbumes que definirian el estilo que lo caracterizo siendo uno de los abanderados de la musica progresiva latinoamericana.








En los 2 primeros OFRENDA  y HERMANOS  Vytas mixtura el rock sinfonico con los ritmos nativos del joropo entre otros, mientras que desde JAYECHE ,su estilo sin perder identidad se ve orientado mas al jazz-rock sin perder la capacidad que lo caracterizo para los climas, cabe desctacar que su banda en vivo poseia una fuerza tremenda y se acoplaban en energicas y no menos progresivas improvisaciones, propias del genero apoyadas en gran medida en solventes percusiones. su éxito fue como el de tantos otros compositores progresivos hasta 1979. En el año 1982 vuelve a reunirse como Ofrenda con el album ESTOY COMO QUIERO, se presenta en el Teatro de Bellas Artes de Maracaibo, es recibido con frialdad por el público y seguido de fuertes críticas de la prensa. En 1989 la Orquesta Sinfónica Venezuela estrena su obra “Oro Negro” en el Teatro Teresa Carreño. Realizo la música para varias películas, como “Adiós Alicia”, “Se llamaba SN” y “Carmen la que contaba 16 años”. En 1993, después de siete años de silencio discográfico, regresa con el álbum “Amazonia” el cual sin perder la fusion etnica de los anteriores se ve mas orientado a la WORLD MUSIC o el NEW AGE. Fallece el día diez y ocho de marzo de 2004 de un ataque al corazón en un estudio de grabación en Saltzburgo (Austria) cuando se encontraba preparando nuevas grabaciones junto a Felipe “Mandingo” Rengifo.
DISCOGRAFIA DE ESTUDIO
La Ofrenda de Vytas 1973 Morrocoy, Ofrenda de Miguel, Tormenta de Barlovento, Frailejon, La Sabana, Tragavenado, Araguaney, Canto de Pilón
Hermanos 1974 Agua Clara, Madrugada, Amanecer, Danzas de los Pájaros, Gavilán, Pastos, Ganado, Estampida, Ana Karina Rote, Sentado en una Piedra
Jayeche 1975 Cariaco, Sancocho de Médula, La Restinga, Playa de Agua, Cachunchú Florido, 6 por Electron, Jayeche, Catatumbo, Caracas para Locos, Ávila
En Vivo 1977 Interludio, Morrocoy, Cachunchú Florido, La Restinga, Playa de Agua, Ganado, Cariaco, Ávila, Frailejón, Interludio
Ofrenda 1978 Armonías para cantar, Mandingo, San Agustín, Acuesta, Princesa, Aguacero
I Belong (con Paulette Dozier) 1981 I belong, I gotta feeling, I´m gonna climb that mountain, Sweet Zita, Decissions, Are you the one?, Feeling much calmer
Estoy Como Quiero 1982 Dorado I, Ponte a valer, 15 partes por millón, Estoy como quiero, Acuesta (grabado en vivo, Maracaibo), Canchunchu florido (grabado en vivo, Maracaibo), Dorado II
Vytas 1983 Playa Sombrero, Un amigo mas, La Chinita, Cristofue, Adicora, Hasta cuando, Amuay
El Vals del Mar 1986 El vals del mar, Eres tu, Los espejos, Sentado en una piedra, Agua clara, Una rosa roja, Dos viajeros, Escalas y armonías, Estoy como quiero
Amazonia 1990 Ofrenda, Karibik, A Bolívar, Techos Rojos (1er Movimiento), Techos Rojos (2do Movimiento), Aruanda, Mestizo, Guacamaya, Autana, Orinokia, Amazonia
Die alemannen im el dorado 1995 Frailejón, Historische erzahlung, Polkason, Mazurka mazorka, Jolandina, Schottiloko, Antiqua, Magic, Schwarzes gold, Python, Sampocpolka, Hellbrunn, St. Augustin, Gewonnene herde, Brandungsrauschen, Take it or leave it
AQUI LOS DEJO CON LAS RESEÑAS Y LOS ENLACE PARA ESCUCHARLOS ONLINE  DE HERMANOS, MI ALBUM PREFERIDO Y 2 DISCOS EN VIVO EL OFICIAL DE 1977 Y DEL MISMO AÑO UN BOOTLEG EN VIVO EN MERIDA VENEZUELA CON TEMAS EN VIVO INEDITOS QUE JAMAS GRABARA EN ESTUDIO Y UN TEMA DE LA OBRA ORO NEGRO QUE LO DISFRUTEN
"HERMANOS"(1974)

ENLACE PARA ESCUCHARLO Y RESEÑA : http://grooveshark.com/#!/album/Hermanos/7946268
Ya postee cdo comenze este album algo del maestro Vytas Brenner, ahora les traigo su segundo album en Venezuela: HERMANOS y donde afirma esa exquisita mixtura de roclk progresivo y musica autoctona Venezolana.
Lejos de ser un clon de “La Ofrenda”del año anterior , ahora la musica de Brenner es más ecléctica, ahond
ando en su investigación de los estándares del rock sinfónico e introduciendo novedades sonoras inspiradas en el space-rock (Clearlight, Gong) y el krautrock, utilizando por ende mas los sintetizadores con muy buen gusto por cierto
El tema que abre el disco es AGUA CLARA una balada folk donde Vytas canta,la letra es de corte ecologico y el unico punto en contra es que quiza hubiera sido interesante un trabajo de armonias vocales teniendo en cuenta el concepto de la composicion.
Sigue "Madrugada", un tema donde Vytas pone toda su artilleria de synthetizadores con un criterio mas que interesante en una composicion totalmente ambiental.
Le sigue "Amanecer" en la misma linea del anterior con un uso del moog que como tecladista puedo decir que es impecable.
"Danza de pajaros" es una especie de folk-prog con una bellisima melodia de guitarra electrica que recuerda a steve howe o a los Strawbs luego posee una breve final cuasi raga.
"Gavilan" sintetiza en una composicion ya mas larga los anteriores conceptos compositivos generando unos paisajes netamente organicos y tribales, en gran medida debido al uso de percusiones.
"pastos" es una composicion que hoy en dia podria ser catalogada hoy en dia como una pieza de musica new age si bien este genero en esta epoca no existia como tal.
"GANADO", la siguiente es muy querida por mi puesto que fue la primera cancion que escuche del maestro vytas gracias a Erni Vidal en LA PROGRESIÓN/Música de Culto y es una pieza que define incluso para los que me conocen mi horizonte musical ya que como César Inca Mendoza Loyola dijera: Este tema condensa la faceta fusionesca de “La Ofrenda” con el dinamismo lisérgico de Clearlight. ‘Ganado’ es puro sinfonismo al estilo Brenner, sostenido sobre un compás recurrente a través del cual suceden varias progresiones interesantes de acordes: tal vez podamos notar ciertas coincidencias con PFM y la faceta pastoral de Yes. a lo que yo añadiria un fuerte sabor sudamericano sin caer neceseriamente en estructuras folkloricas.
"Estampida" en cambio es una corte pieza netamente experimental que anuncia a ‘Ana Karina Rote’ (el histórico slogan aborigen que significa “solo nosotros somos gente”, grito de rebeldía del pueblo caribe ante los invasores europeos) es el tema fusionesco más poderoso del disco: elaborado sobre un compás basado en el joropo, con un poderso ritmo de 6/8 que junto a la poderosa improivisacion de saxo me recordo mucho a nuestros compatriotas de Arco Iris .Definiendo entonces la identidad indiscutida del PROGRESIVO SUDAMERICANO.
Por ultimo llega "Sentado en una Piedra" bellisima cancion FOLK-PROG ,con un aire de reflexion en la letra sobre nuestro estilo de vida y que recordaba cuando visite El Bolsón. Una pieza muy bien arreglada mas electrica en contraste con agua clara y que tambien se siente el sabor de grupos como YES, STRAWBS o la PROGRESIVA ITALIANA.
En sintesis uno de mis discos de cabecera sin duda¡¡¡¡¡¡¡
Temas

Agua Clara (4:07)
Madrugada (1:41)
Amanecer (1:43)
Danzas de los Pájaros (1:41)
Gavilán (5:24)
Pastos (2:10)
Ganado (3:25)
Estampida (1:31)
Ana Karina Rote (4:51)
Sentado en Una Piedra (3:52)
Vytas Brenner: pianos, sintetizadores, guitarra acústica, tímpanos, voz
Colaboradores – Pablo Manavello (guitarras), Jairo (guitarras), Carlos Acosta (bajo), Pupi (bajo), Frank Rojas (batería), Eleazar Yáñez (batería), Iván Velázquez (batería), Rolando Briceño (saxo), Óscar (percusión), Yolanda Moreno (percusión)
OFRENDA EN VIVO  OFICIAL (1977 )
DEL AÑO 1977 ESTE ALBUM DOBLE EN VIVO EL ULTIMO CON SU BANDA OFRENDA MUESTRA EL CLASICO SONIDO DE VYTAS BRENNER Grupo Oficial DE FUSIONAR MUSICA PROGRESIVA CON LOS SONIDOS FOLKLORICOS DE VENEZUELA , SI BIEN SIN PERDER LOS CLIMAS SINFONICOS ESTE ALBUM SE VE MAS ORIENTADO AL JAZZ-ROCK AL IGUAL QUE EL DISCO ANTERIOR JAYECHE QUE SUS ANTESESORES MAS SINFONICOS ACA SE LOS DEJO COMPLETITOOO PARA Q LO DE
GUSTEN¡¡¡¡¡¡
Vytas Brenner: piano, sintetizadores, string ensemble, guitarra.
Pablo Manavello: guitarra, slide, mandolina.
Carlos Acosta: bajo eléctrico.
Iván Velásquez: batería.
Jesús "Chu" Quintero: percusión.
Felipe "Mandingo" Rengifo: percusión.
OFRENDA EN VIVO PLAZA DE TOROS DE MERIDA 1977
ENLACE PARA ESCUCHARLO Y RESEÑA:
http://soundcloud.com/leomusic60/sets/vytas-brenner-en-vivo-plza-de
Bueno en este caso todo un hallazgo que comparto con uds, no solo esta vez para escucharlo sino tambien para atesorarlo descargandolo¡¡¡¡¡ como su compositor el maestro Vytas Brenner hubiera querido, se trata de un concierto de vytas y ofrenda alla por el 77 con versiones super zapadas y energicas
de clasicos como cachunchu florido o san agustin y temas ineditos como la portentosa suite de 20 min.¡¡¡¡ tren del encanto o guayoyo todo un ritual que muestra la ultima etapa del grupo ofrenda ya abocado mas al jazz-rock sin perder los aires autoctonos y climaticos caracteristicos de vytas asi q los dejo con la anecdota de leonardo rodriguez quien nos compartio desinteresadamente este material¡¡¡¡¡
Como músico le debo a Vytas cuando tuve la oportunidad de conocerlo, en 1977 en Mérida en un concierto que dio en la plaza de toros tenia en ese entonces 13 años y dentro de sus pruebas de sonido me brindo su hermandad y bondad en hacerme ver el mundo de la música de una forma distinta ofreciendo una formula innovadora en donde todo se puede fusionar entre lo electrónico y lo acústico, sus palabras textuales fueron ¨no tengas temor de colocar las cosas sobre la mesa, solo míralas y sino te cuadran solo las llevas a otro lugar esperando el momento para ser usadas¨ me presento a Carlos Fonseca de Audiorama que fue la compañía de sonido responsable para el concierto, me hizo un alago en presentarme a Felipe Rengifo (Mandingo), Jesús (Chu) Quintero, Pablo Manavello, Carlos Acosta, Felipe Blanco, Luis Oliver e Iván Velázquez. Fue el 1er. gran concierto que pude ver, escuchar y observar, aunque soy autodidacta mi trabajo siempre lo he llevado de esa forma como Vytas me indico. dentro de los créditos que tengo en la vida Vytas forma parte de ello pues el haberme dedicado parte de su tiempo a un pobre chamo que estaba de asomado ahí (yo) mientras hacia las pruebas de sonido mostrándome su forma de trabajar y lograr ver sus teclados me lleno mucho. esto se lo debo a mi hermano Carlos Rodriguez a quien se le ocurrió la fabulosa idea de llevar un grabador de reel a riesgo propio y con la condición de que nos dijera que no podíamos grabar y el gran Vytas si medir palabras le dio autorización a Carlos Fonseca para que nos diera una línea para grabarlo… yo como admirador de Vytas me quede con la cinta Basf original que aun conservo y ahora quiero entregarle a sus admiradores y a su hermana Karin a quien no conozco personalmente pero que esta haciendo una gran labor en enaltecer el trabajo de su hermano Vytas. Para ustedes esta grabación inédita sin jamás haber sido publicada ni a los amigos personales aquí les quiero dejar parte del testimonio musical de esa noche con sus detalles de audio original y sin procesar por algún plugin. un abrazo para todos y espero que lo disfruten.
Vytas Brenner : Oro Negro

Wednesday, June 27, 2012

EL REGRESO DEL ZONDA PROJECT

Como el ave fenix es muy grato para mi poder compartirles el regreso de este combo inigualable.
Mucha agua paso por el rio desde que lamentable el guitarrista y compositor Mario Matar procer del rock mendocino y miembro de grupos legendarios como ALTABLANCA  o RAGA tuviera que abandonar los escenarios a causa de una enfermedad.
Tras un ultimo y no menos interesante recital en el teatro independencia con una formacion de doble tecla mas flauta al portentoso combo ritmico VIDAL-VEGA , el zonda se nos iba de una manera en la que incluso los mas allegados al grupo llegamos tristemente a pensar seria definitiva.
Ahora bien sin caer en subjetividades puesto que el nuevo guitarrista Federico Prieto formo parte de varios proyectos conmigo, es indiscutible su amplio conocimiento del genero  progresivo, el cual desgraciadamente no es facil encontrar en musicos de estas epocas.
Lo mismo sucede con el nuevo tecladista Pablo Marianetti quien tras un breve paso por los enanitos  y su banda CRUZ DEL SUR era para mi totalmente desconocido y he quedado mas que sorprendido por su buen gusto y conocimiento del genero.
Como un simbolo iconografico el ZONDA volvio en la sala mayor mendocina, el mismo lugar que lo vio partir.
El show dio comienzo con FIDELIDAD  un potente tema que tras una obertura que recuerda a temas como PARALLELS de YES o cosas de RUSH entra en un pasaje muy sinfonico que me recordo mucho al mitico y fundador grupo del progre menduco ALTABLANCA, mencion aparte la exquisita melodia que a traves de todos los matizes del tema se muestra como una especie de ostinato.
Le siguio AGITAR EL AIRE un tema que de la nueva tanda de composiciones en el  me resultan  excelentes por el increible manejo de los climas e intensidades pasando por situaciones sinfonicas pastorales al mas puro estilo Genesis a  momentos mas furiosos y cuasi zapados propios de grupos de Jazz-rock como la MAHAVISHNU ORCHESTRA.
A continuacion la mixtura se vio reflejada con HISTORIA ARGENTINA una composicion del guitarrista con aires piazzolescos, la cual ya ejecutaba con su antiguo grupo AGUILA SIDERAL, pero que en este caso se vio enriquecida por una base ritmica mas progresiva y un uso de sintetizadores de parte de Pablo que sin duda recordaban a grupos como ALAS o GENERACION CERO.
Tambien Marianetti aporto 2 composiciones mas que bellas:
una de ellas LA CRUZ DEL SUR es una especie de malambo o chacerera con un pasaje mas sinfonico que me recordo mucho a situaciones como las que planteaba YES en sus albumes mas conceptuales y en la que por su color ritmico se hizo imposible la evocacion al mitico grupo argentino ARCO IRIS.
La otra es EN LAS MANOS DE DIOS un tema que refleja a la perfeccion su titulo, puesto que realmente posse una belleza cuasi celestial y que surgio de una historia muy bonita, la cual si me dejan luego les contare.
Promediando el recital se vio enriquecido por una seccion mas intimista de 2 composiciones a saber:
IMPRONTU  composicion de Federico Prieto que posee aires celticos en una linea que bien podria ser heredera de guitarristas como STEVE HOWE  o BERT JANSCH y que sumado a los teclados de Pablo realmente nos hicieron volar.
Tambien nos deleitaron con una composicion  a duo entre Prieto y Vidal la cual no recuerdo el nombre pero que tras una impecable intro de VILLALOBOS, se vio inmersa en un pasaje que evocaba los clima de EGBERTO GISMONTI y del maestro ROBERT FRIPP por el impecable uso del E-BOW por parte de Erni Vidal  y que aqui les dejo el video para que disfruten...
Obviamente aparecieron clasicos del repertorio anterior de la banda como EL EQUILIBRIO grabado en su album de 2001 EL LLANTO SECRETO DE LA LUNA. El cual en esta interpretacion cobro un brio mas energico con aires hendrixianos y cercanos al jazz-rock de mejor estirpe con un solo de synthe onda mini moog tremendo.
Y bueno a esta altura se sumo el flautista Alejandro Marangoni para interpretar en primer lugar  CICATRIZ una composicion del bajista ERNI VIDAL quien podria sin tapujos decir es el bajista que mejor domina el progresivo de estirpe mas puro en estos lados del pais, y eso lo demostro con creces cuando compuso esta increible pieza de full progresivo que evoca inevitablemente el progresivo italiano mas comprometido o grupos de neo progresivo suecos como ANGLADARD o ANEKDOTEN  y donde se hizo inevitable el recuerdo de viejas epocas de ser plomo y espectador de este glorioso combo.
el recital cerro formalmente con MIEDO AL SILENCIO una sugestiva pieza de jazz-rock muy canterbury que recuerda la etapa mas ambiental de SOFT MACHINE de albumes como el BUNDELLS  o el SOFTS y que se vio nuevamente enriquecida por la flauta de Alejandro.
Y bueno entre apalausos y gritos emotivos el final llego con un bis de FIDELIDAD
Realmente fue un regreso con todo plagado de emotividad y nostalgia pero por sobre todo de nuevos brios, manteniendo e inclusive potenciando su busqueda y no cayendo en la demagogia de repetirse sino mas bien siendo como el viajero que no olvida su increible  pasado pero que mira hacia adelante augurando un futuro igualmente promisorio.
POR ULTIMO LES DEJO ALGUNAS GOTITAS DE MUSICA :



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