Monday, February 11, 2008

EL ROCK COMO EXPRESION ARTISTICA(MANIFIESTO)

Hoy domingo 30 de septiembre de 2007 me vinieron de pronto ganas de escribir este pensamiento propio sobre la musica el arte la vida no se cosas que hacen a mi paradigma.
Y es que ha habido una serie de acontecimientos recientes que , ponen a trabajar mi capacidad de opinión sobre la musica relacionándola directamente con mi percepción sobre la vida; esto tratando de no ser subjetivo pero teniendo en cuenta mis emociones puesto que con que percibimos el arte sino con estas?
En estos dias he acudido como es costumbre a muchos eventos musicales ya sean de músicos extraños o conocidos de mi circulo de amigos incluso hace no menos de un mes festeje mi cumpleaños num. 24 con una zapada muy linda que salvo por
La aptitud ególatra y desubicada de algunos músicos fue hermosa.
El hecho es que mi viaje de conocimiento intelectual y emocional de la musica comenzó en mi adolescencia época que es muy común ver a un individuo interesarse por esta ya sea a nivel parcial o total. ya de chico escuchaba con mi papa discos de JAZZ tradicional o SWING( LOUIS AMSTRONG, BENNY GOODMAN, DUKE ELLINGTON, ETC.)y mi mama aun posee una exquisita colección de vinilos de compositores clásicos que van desde BACH hasta STRAWINSKY pasando obviamente por todas las escuelas y estilos. Obviamente a la hora de iniciar yo mi búsqueda musical esto influyo directamente y así desarrolle un
Amor especial por encontrar en la música lo que yo soy y busco como ser y obviamente esta conducta atentaba con los parámetros de la música comercial asi indirectamente inicie una guerra ideológica contra esta aunque fuera de la musica siempre me manifesté contra la ignorancia y la estupidez.
Yo pertenezco a una generación muy decadente en términos de valores artitiscos nací en 1983 y por ej. Para mis amigos una buena banda de rock significaba escuchar GUNS N ROSES, NIRVANA o en términos locales SODA ESTEREO o LOS FABULOSOS CADILLACS si bien en algunas de estas bandas rescato un cierto valor ideológico estaban bastante lejos de lo que buscaba.
Así yo encontré mi rumbo musical en el rock de los 60 y 70 donde habían bandas que revindicaban el blues como forma de expresión y se encontraban por razones geográficas y de vida particularmente interesados en la música clásica, el jazz y los sonidos ancestrales. Este sonido que mas tarde descubrí que se le llamo psicodelia y mas tarde música progresiva.
Estos músicos les interesaba mas revolucionar la mente y el corazón del humano que su cuerpo no voy ponerme a hacer historia simplemente los situó dentro de mi universo musical,
Comencé con el rock n roll de los 50 y llegue a este mundo a través de THE BEATLES como muchos creo yo, ellos eran la cara visible para mi generación de todo esto.
En el colegio secundario de artes donde estudie encontré gente que no solo en la música sino en todas las artes me abrió mi mente y creo yo también la de ellos.
Allí vi por primera vez un libro de canciones de PINK FLOYD todavía no conocía su música pero al leer sus letras supe que mis ideas acerca del universo no eran tan desopilantes como creía.
Por supuesto que al escuchar esta banda todavía no sabia lo que era un moog o un delay pero me di cuenta de la vanguardia y la creatividad que esta música emanaba aun para alguien de mi generación las guitarras épicas los teclados ambientales y el querido saxo ese caño tremebundo que desde chico ya conocía
Era una suerte de reencuentro y descubrimiento de un mundo ,uno que supe mío aun antes de conocerlo.
Ahí en esa época escuchaba mucha musica inglesa porque aca no encontré nada que siguiera ese parámetro hasta claro un par de años mas tarde.
Así yo sabia quien eran THE MOODY BLUES pero ni idea de la BERSUIT por ejemplo.
Un dia en una disqueria me encuentro a un hijo de un amigo de mi papa que me invita a escuchar una banda tributo a los FLOYD
Y me recomienda si me gusta escuchar fusión de rock y clásico a YES y el primer GENESIS.
Por aquella época también descubro a JIMI HENDRIX, ERIC CLAPTON y con ellos el bluesrock ingles de los YARDBIRDS. ANIMALS y los tan venerados ROLLING STONES que por cierto no me parecieron gran cosa.
A HENDRIX lo veo un dia en una casa de un amigo del barrio por cierto nada rockero y mientras ellos jodian en su boludez adolescente yo con mi amigo David (el único que seguía mi vuelo con curiosidad e interés) veía a ese tipo transformar el blues en poesía eléctrica surrealista, en el festival de WOODSTOCK DE 1969 y asi ni el mas producido video clip de MTV (con rubias mostrando todo y luces y efectos que tapan la mas principal e imperdonable falencia no transmitir nada)podía hacerme olvidarme a ese tipo tocando con una libertad creativa absoluta
“Era tarde para mi ya era parte de la música”

En innumerables ocasiones mi interés por el buen rock n roll
Me hacia alejarme de muchos pero a la vez encontrar gente que la veía mas o menos como yo así encontré a mi ex compañera cósmica doña DAMARIS YAEL VAZQUEZ.
Esta piba poseía la magia y te dabas cuenta de aca a 10 cuadras
Pero tenia unos amigos re giles poco a poco nos fuimos conociendo y a la vez a nosotros mismos en una especie de ir y venir de ideas , impresiones y arte como pocas veces tuve, con ella crecieron el pelo y las ideas...
Como antes mencione por no encontrar gente acá en las pampas que hiciera lo que yo esperaba no escuchaba el llamado rock argentino o nacional, hoy en dia soy admirador de MARKAMA, LOS JAIVAS, GINASTERRA y por supuesto ASTOR PIAZZOLLA.
La historia de esta fémina era inversa conocía a ALMENDRA, SUI GENERIS etc. Irónicamente buscábamos lo mismo y no lo sabíamos pero con el tiempo lo descubrimos y yo potencie su lado
Musical y ella despertó el mío y aquí me quiero detener en una frase: “descubrí la melodía a través del sentir de mis palabras” una tarde en la que sobre unos acordes suyos improvise una letra. Como dijera el gran CARLOS SANTANA:

”MELODÍA Y RITMO SON COMO UN HOMBRE Y UNA MUJER, DEBEN IR DE LA MANO”.

Ahí fue cdo. supe porque prefería a JOHN COLTRANE o TCHAISCOVSQUI antes que sin ofender LOS RAMONES
La melodía te cuenta la historia escrita o improvisada la música es un poema que se recita en el idioma de los sonidos.

Lamentablemente después de un tiempo nos alejamos por cuestiones personales con esta piba pero el viaje recién comenzaba...
Después de haber zapado con un gran amigo y otros de los pequeños- grandes con los que aprendí el FERNANDO ROCHER
Blusero de sangre y el primer guitarrista de rock con el q compuse algo que realmente sonaba a lo que lo que escuchaba.
También me reencontré con un viejo amigo con el que hacíamos historietas FEDERICO PRIETO el socio indiscutido de mis proyectos musicales, una portentosa mezcla de STEVE HOWE, SANTANA y JEFF BECK
Yo ya escuchaba por este entonces a LED ZEPPELÍN (banda que descubrí amaneciendo en la casa de Damaris un año antes y sintetizo buena parte de lo venia mamando),JIMI HENDRIX, CREAM, THE WHO, PINK FLOYD, el primer SOFT MACHINE, CROSBY STILLS NASH AND YOUNG, MOODY BLUES y de acá SUI GENERIS y comenzaba a volar con el mejor regalo que Damaris me dejo: “LUIS ALBERTO SPINETTA” el primer músico de rock argentino con el que me encontraba identificado.
Por esa época ya me llegaban noticias en mi búsqueda en libros, revistas y similares de JETHRO TULL una banda de rock progresivo que la aptitud experimental de HENDRIX la mezclaba con el folk tradicional de Inglaterra o sea mi tan amada musica celta o de la MAHAVISHNU ORCHESTRA una banda que contaba con un violinista que electrificaba su instrumento a traves de un pedal wah-wah ,un guitarrista mezcla de HENDRIX, RAVI SHANKAR y COLTRANE algo bueno tenia que salir de ahí sobre todo por el rotulo que le ponían a lo que hacían
JAZZ-ROCK.
De a poquito iba generando mi personalidad musical tanto como oyente como compositor y me caminaba 6 KM. Para aprender piano y órgano. La música era y es mi luz en un mundo donde siempre vi oscuridad y por ella haria cualquier sacrificio.
Ya entendía al rock como arte quizás por que iba mas alla de los clichés de rockstar. y todavía faltaba lo mejor: MI PROPIA BANDA donde volcar todo ese bagaje de ideas y música.


Así como paso en los 70 con la misma música que yo 30 años después descubría lo hice a través de un programa de radio un anti
programa de hits como se definían un reducto “LA PROGRESIÓN”
Este y CABALLOS PESADOS uno del mismo concepto pero mas masivo me reafirmaron conocimiento de muchas bandas y me mostraron otras a la par voy a ver un dia en el cumpleaños de FERNANDO a ERESSEA una banda auténticamente progresiva
De la que me transforme en plomo y fan nº1
También conocí a ERNESTO VIDAL el mentor de la progresión y que junto a los amigos mencionados cerro el ciclo de músicos que cimentaron las bases de lo que soy como músico, un fiel exponente del ser artístico ANTES DEL MUSICO OPORTUNISTA Y NEGOCIANTE y con esto no atento contra la comercialización de un disco pero si contra con el condicionamiento y adaptación de su contenido con fines comerciales.
Toda esta suerte de relato no es sino para situarlos dentro de mi realidad una en la que no puedo hacer el camino inverso cerrar mi mente, hacer la vista gorda, aceptar cosas que atentarían contra mi búsqueda mi esencia y mi sentir.
Hoy veo músicos cercanos algunos de los cuales siento admiración prostituir su arte en función de su billetera y yo no puedo ni quiero ser como ellos ,porque revindico al artista,
Porque busco lo invisible para los ojos, lo trascendente.
Porque mi vida es ir contra la corriente, y la música es mi vida
Entonces es menester salir de esta chatura de este camino inverso
Al de THE BEATLES, KING CRIMSON ETC.
Donde es mas importante cantar y tocar para huecos seres frívolos de gordas billeteras que para personas que buscan la verdad oculta tras los velos del sistema.
Podemos ser un mero producto de consumo como una coca cola
O un retrato de lo que auténticamente somos a modo de un GERNICA SONORO.
Podemos ser divertidos si pero también contestatarios y reales
Si el conocimiento es poder también es responsabilidad de lo que dejamos y lo que hacemos y de nuestra posición en el cosmos
Podemos ser ejecutores de un instrumento
Músicos o vendedores de música
Y escribo esto al ver la frivolidad de los músicos que últimamente infiltran su decadencia y complacencia irónicamente vendiéndola tras el ,slogan de vanguardistas y como dice la frase:” en el país de los ciegos el tuerto es rey”
Y plantean recursos compositivos como nuevos cdo. no lo son
Lo electrónico no es nuevo conceptos de música serial se usan desde principios del siglo XX lo que hoy llamamos LOOP
Y dentro del rock basta con escuchar TOMORROW NEVER KNOWS de THE BEATLES o mas aun el uso de synthes en este plan en FLINYING TYPOOT de GONG claro obviamente aquí no hay marketing de boliche como en un disco de BABASONICOS
Lo mismo sucede con el fenómeno ROLLINGA donde usan a los STONES como bandera y ni siquiera conocen a MUDDY WATERS.
Nosotros los que si sabemos esto los que se sienten identificados con lo que digo despierten y no caigan en esa
Me despido con tres frases de L.A SPINETTA
“A mi me va tanto la incredible string band como cream”

“El rock es amor paz e inteligencia”

“Mientras esto se maneje como un arte vas a oscilar entre lo bueno y lo malo”

OJALA ESTO SIRVA DE ALGO Y SINO AL MENOS NO VIVI EN VANO...

1 comment:

Alejandro said...

Muy bueno Daniel. Te hubiese encantado haber vivido esa época que tuve la suerte de vivir y seguramente hubieras sido un gran referente en ese momento por tu talento y sensibilidad. Y esto también sirve para hacer cultura. Saludos.El Chino Alejandro.